Что является настоящим проявлением «человечности» в современном цифровом мире, и что может сохранить нас как людей – чувствующих, эмоциональных и способных восхищаться творениями художников? Мы беседуем с Ноной Дроновой, доктором наук, профессором геммологии, автором книг о драгоценных камнях и ювелирных изделиях, членом союза художников России.
 

— Нона, знаем, что вышла очередная ваша коллекция ювелирных украшений «Волшебный сад». Почему именно цветы стали вдохновение для коллекции? Нам кажется, сейчас достаточно ярких тем в  нашем уже становящемся цифровом мире.

— Мне всегда нравилось рисовать. Я имею профессиональное художественное образование. За всю свою жизнь создала много ювелирных коллекций в разных стилях. Но прислушиваясь к себе, я поняла, что мне нравится больше всего. Это 2 вещи: цветные драгоценные камни и их сочетания и цветы из моего сада. И вот в последней коллекции я постаралась объединить две самых красивых темы для моего вдохновения. Причем, важный акцент я делаю на сочетания оттенков камней. Это как в живописи — не бывает в саду одного зеленого цвета — есть великое множество оттенков зеленого, салатного, изумрудного. Так и в своей коллекции: в одном кольце я постаралась соединить несколько зеленых камней. К примеру, мятный кварц, хризолит и зеленоватый перламутр.

— Вы одновременно дизайнер ювелирных украшений и живописец. Что дает вам такое взаимопроникновение искусств?

— То настроение, которое возникает, когда разглядываешь тот или иной цветок, подталкивает на создание живописных полотен. Позже растительные образы воплощаются в ювелирных украшениях. Так симбиоз живописи и пластичных форм воплощают в себе мотивы прекрасных цветов, которые вырастил в нашем саду мой муж. 

— Как вы думаете, в каком направлении будут дальше развиваться основные тренды, связанные с ювелирными украшениями, их приобретением?

— Необходимо разделять эксклюзивное ювелирное искусство и производство и продажу серийной продукции. Для эксклюзивных и малосерийных капсульных  коллекций, конечно, будут востребованы природные материалы, спросом будут пользоваться турмалины, шпинели, танзаниты. И большое внимание будет уделяться колористическим сочетаниям полудрагоценных камней в одном изделии.

Приобретая такое украшение, женщина совсем по-другому начинает себя ощущать. У нее появляется интерес, и она начинает искать информацию о минералогии камней, одновременно улавливая и символические намеки в дизайне этого украшения. Таким образом, появляется тенденция развиваться вместе с украшением, картиной или другим предметом искусства.

— Как отражается на вас, как на личности, искусство?

— Вдохновение для меня – это все. Когда начинаю думать над новым проектом, я изучаю тему со всех сторон и узнаю много нового. Самое важное — определиться со стилем новой коллекции, на который оказывают влияние не только события современного мира, но и живописные работы моих любимых художников: у Клода Моне я учусь сочетаниям цветовых решений, у Климта — движению цветовых пятен и золотых орнаментов.

— Что нужно делать, чтобы люди не разучились чувствовать, не превращались в человекороботов?

— Это неоднозначный вопрос. В молодом возрасте человек считает, что самое главное в жизни — это деньги. Но приходит время, и остается только пустота. Даже когда занимаешься зарабатыванием денег, необходимо находить какие-то моменты для творчества, хобби, которые дадут почву для проявления самых лучших чувств, эмоций, которые делают нас людьми. Пусть их будет в нашей жизни как можно больше!